
MUSIK UND GESELLSCHAFT
Die Publikationsreihe "Musik und Gesellschaft" wurde 1967 von Kurt Blaukopf begründet.
Heft 1-20: Herausgabe Kurt Blaukopf
Heft 21-27: Herausgabe Irmgard Bontinck
Band 28-35:Herausgabe Alfred Smudits (Band 28-35 Peter Lang Verlag; Band 36-37 Springer Verlag)
Band 38-39: Herausgabe Sarah Chaker und Michael Huber (Springer Verlag)
ab Band 39: Herausgabe Rosa Reitsamer, Tianyu Jiang und Rainer Prokop (mdwPress)
Liste der Publikationen
Ina Kahle: Populärkultur und sozialökologische Transformation
Potenziale einer reflexiven Nachhaltigkeitskultur auf Musikfestivals.
Band 39. Springer VS, Wiesbaden 2022
Andy Battentier: A Sociology of Sound Technicians
Making the Show Go on.
Band 38. Springer VS, Wiesbaden 2021
Alfred Smudits: Roads to Music Sociology
Band 37. Springer VS, Wiesbaden 2019
Michael Huber: Musikhören im Zeitalter Web 2.0
Theoretische Grundlagen und empirische Befunde.
Band 36. Springer VS, Wiesbaden 2018.
Martin Niederauer: Die Widerständigkeiten des Jazz
Sozialgeschichte und Improvisation unter den Imperativen der Kulturindustrie.
Band 35. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2014
Andreas Gebesmair/ Anja Brunner/ Regina Sperlich: Balkanboom!
Eine Geschichte der Balkanmusik in Österreich.
Band 34. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2014
Susanne Binas-Preisendörfer/ Melanie Unseld (Hrsg.): Transkulturalität und Musikvermittlung
Möglichkeiten und Herausforderungen in Forschung, Kulturpolitik und musikpädagogischer Praxis.
Band 33. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2012
Noraldine Bailer/ Christian Glanz (Hrsg.): Musikbildung – Allgemeinbildung
Band 32. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2012
Tasos Zembylas (Hrsg.): Kurt Blaukopf on Music Sociology - an Anthology
Band 31. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2012
Michael Parzer: Der gute Musikgeschmack
Zur sozialen Praxis ästhetischer Bewertung in der Popularkultur.
Band 30. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2011
Alenka Barber-Kersovan/ Harald Huber/ Alfred Smudits (Hrsg.): West Meets East
Musik im interkulturellen Dialog.
Band 29. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2011
Michael Parzer (Hrsg.): Kurt Blaukopf. Was ist Musiksoziologie? Ausgewählte Texte.
Band 28. Peter Lang Verlag, Frankfurt am Main 2010
Alfred Smudits: Mediamorphosen des Kulturschaffens
Kunst und Kommunikationstechnologien im Wandel.
Band 27. Verlag Braumüller, Wien 2002
Desmond Mark: Wem gehört der Konzertsaal?
Das Wiener Orchesterrepertoire im internationalen Vergleich. Zur Frage des musikalischen Geschmacks bei John H. Mueller.
Band 26. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1998
Alfred Smudits / Heinz Steinert: Jazz als Ereignis und Konserve
Band 25. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1997
Desmond Mark (Hrsg.): Paul Lazarsfelds Wiener RAVAG-Studie 1932
Der Beginn der modernen Rundfunkforschung. Die Hörerbefragung der RAVAG von 1932.
Band 24. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1996
Irmgard Bontinck (Hrsg.): Wege zu einer Wiener Schule der Musiksoziologie
Konvergenz der Disziplinen und empiristische Tradition
Band 23. Verlag Guthmann & Peterson, Wien 1996
Irmgard Bontinck (Hrsg.): Kulturpolitik, Kunst, Musik. Fragen an die Soziologie
Heft 22. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1992
Desmond Mark: Musikschule 2000.
Der Bedarf an Musikschullehrern. Bestandsaufnahme, Berufsbild, Prognose.
Heft 21. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1990
Elena Ostleitner (Hrsg.): Massenmedien, Musikpolitik und Musikerziehung.
Heft 20. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1987
Desmond Mark: John H. Mueller – Ein Pionier der Musiksoziologie.
Heft 19. Verlag des Verbandes der wissenschaftlichen Gesellschaften Österreichs, Wien 1985
Karl Breh: Die Mutation musikalischer Kommunikation durch High Fidelity und Stereophonie.
Heft 18. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1980
Kurt Blaukopf et al.: Soziographie des Musiklebens.
Beiträge zur Datensammlung und Methodik.
Heft 17. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1979
Robert Wangermée: Rundfunkmusik gegen die Kulturmoralisten verteidigt.
Versuch zur künstlerischen Kommunikation.
Heft 16. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1975
Wilrich Hoffmann: Komponist und Technik.
Die Bedeutung naturwissenschaftlicher Forschung für die Musik.
Heft 15. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1975
Hermann Rauhe: Popularität in der Musik.
Interdisziplinäre Aspekte musikalischer Kommunikation.
Heft 13/14. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1975
Luigi del Grosso Destreri: Europäisches Hit‐Panorama.
Erfolgsschlager in vier europäischen Ländern 1964 und 1967. Aussagen, Inhalte, Analysen.
Heft 12. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1972
Hans‐Peter Reinecke et al.: High Fidelity und Stereophonie – ihr Platz und Rang im Musikleben.
Symposion auf der „hifi '70 Düsseldorf'.
Heft 10/11. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1971
Dieter Zimmerschied: Gesucht: Das Volkslied.
Schüleruntersuchungen über die Stellung des Volksliedes im Bewußtsein verschiedener Bevölkerungsgruppen in Mainz und Umgebung.
Heft 9. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1971
Kurt Blaukopf: Technik, Wirtschaft und Ästhetik der Schallplatte.
Symposion auf der hifi ’68 Düsseldorf“.
Heft 7/8. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1970
Walter Graf: Die musikalische Klangforschung.
Wege zur Erfassung der musikalischen Bedeutung der Klangfarbe.
Heft 6. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1969
Karel Pech: Hören im „optischen Zeitalter“.
Heft 5. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1969
Gunnar Sønstevold / Kurt Blaukopf: Musik der „einsamen Masse".
Ein Beitrag zur Analyse von Schlagerschallplatten.
Heft 4. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1973
Kurt Blaukopf: Werktreue und Bearbeitung.
Zur Soziologie der Integrität des musikalischen Kunstwerks.
Heft 3. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1968
Zur Bestimmung der klanglichen Erfahrung der Musikstudierenden.
Ein Forschungsbericht.
Heft 2. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1968
Gottfried von Einem: Komponist und Gesellschaft.
Heft 1. Verlag G. Braun, Karlsruhe 1967